Hola jóvenes de Diseño Bidimensional I !!!
Aca les dejo un artículo que habla acerca de lo que es el diseño bidimensional y de los elementos que lo componen. Analicenlo y comenten. saludos.
Identificar y reconocer los diferentes tipos de elementos
y características del diseño bidimensional:
Las Artes
Plásticas se dividen en dos importantes grupos: Artes Plásticas Bidimensionales y
Tridimensionales.
Las
Bidimensionales, son las que se realizan en un espacio plano y, naturalmente,
no tienen más que dos dimensiones: largo y ancho. Por ejemplo, un cuadro, un dibujo, una fotografía, una imagen cinematográfica, etc.
Las
Tridimensionales son las que, para existir, necesitan un espacio de tres
dimensiones, como cualquier otro objeto natural o artificial. Tienen, por
tanto, alto, ancho y largo, y su volumen es real.
Las obras
plásticas bidimensionales no pueden ser apreciadas más que desde un punto de
vista frontal, lo cual significa que su relación con el espectador es única y
que lo que existe en su superficie no es susceptible de verse más que en esta
relación obligada.
Las obras
tridimensionales, formalmente, mucho más rica que la bidimensional y hasta se
diría que es inagotable, pues admite verse desde muchos ángulos, cada uno de los
cuales ofrece una organización de la obra
distinta y, por tanto, una configuración nueva.
Dentro del
campo de la Imprenta, televisión y el cine el diseño virtual
ha tomado un auge sorprendente debido al avance tecnológico logrado en la informática. Actualmente
se pueden desarrollar imágenes virtuales
impresionantes a partir de una simple fotografía o dibujo.
Es necesario
dejar entrever parámetros de reflexión, hacia una propuesta de base semiótica en la interpretación de la nueva
mirada del diseño virtual.
Dicha mirada
debería ser asumida en tres niveles: primero en el nivel de la autoconstrucción
del diseño; segundo, en el de la legitimación de esa mirada,
vehiculizada en lenguajes determinados y, finalmente, en el nivel de integración de los dos
anteriores hacia la discursivización de la mirada del otro, ajustada a la
mirada global.
Todo esto, a
propósito del auge de la discusiones puestas sobre el tapete respecto de la
realidad virtual y la construcción de los nuevos
modos de diseñar el pensamiento del mundo, con
sus actores, objetos y escenarios en los ordenadores-, actual soporte de la
iconosfera que compete a este ensayo- y, que exige
de parte de quienes están comprometidos con la semiótica, una luz en la interpretación de este fenómeno.
De ahí, el
intento de definir el objeto formal de este tema desde el escenario complejo
que plantea la cibercultura, para cuyo
tratamiento se homologará una lógica teatral
cualquiera, entorno a la cual se evidencia que una es auténticamente la
realidad y otra su representación,
Indica
Posición. No tiene largo ni ancho. No ocupa una zona en el espacio. Es el
principio y en el fin de una línea y es donde dos líneas se encuentran o se
cruzan.
Es el elemento plástico más simple de
todos. Se le ha comparado, muy acertadamente, con un grito o un golpe, rápidos
y sonoros, que destacan fuertemente individualizados atrayendo la atención sobre sí. En
efecto, un punto sierre es un centro de atracción para el ojo.
El punto, es en
principio, un concepto geométrico,
que excluye toda dimensión. El punto geométrico es sólo una idea, una noción
sin realidad, y, por tanto, no ocupa lugar en el espacio.
Pero el punto
gráfico, es decir, el punto que hacen el pintor o el dibujante, por muy pequeño
que sea (la marca que deja la punta afiladísima de un
lápiz o la perforación hecha por un alfiler sobre el soporte) es una mancha física que tiene siempre alguna extensión.
Línea:
Es el recorrido
de un punto. Tiene largo, pero no ancho. Tiene posición y dirección. Esta limitada
por puntos. Forma los bordes de un plano.
Se define la
línea geométrica como una sucesión de puntos puestos uno a continuación de otro
sin espacios intermedios. También se dice que es la figura engendrada por un
punto que se desplaza a lo largo de una trayectoria.
La línea es
todo trazo en el que predomine el largo sobre el ancho, cualquiera que este
sea.
Clases de líneas
Por su estructura:
Recta: la engendrada por un punto que se mueve siempre en una misma dirección.
Curva: la engendrada por un punto que cambia constantemente de dirección.
Mixta: la compuesta de líneas rectas y curvas.
Quebrada: la formada por varios segmentos de rectas que cambian de dirección.
Ondulada: la formada por varias curvas que van en distintas direcciones.
Por su posición en el espacio:
Horizontal: la línea recta que va de derecha a izquierda sin levantarse ni inclinarse
en ningún momento. Se llama horizontal porque sigue la dirección de la línea
del horizonte.
Vertical: la recta que va de arriba abajo, sin inclinarse más a un lado que a otro.
También se dice que es la que forma ángulos iguales con la horizontal.
Inclinada: la recta que va de arriba abajo, formando ángulos desiguales con la
horizontal.
Por su trazado:
Continuas: las formadas por un trazo ininterrumpido, sin espacios vacíos.
Interrumpidas: las cortadas o formadas por trozos de líneas separadas.
Uniformes: las que tiene el mismo grosor en toda su longitud.
Valorizadas: las que se modulan mediante diversos recursos como haciendo
el trazo más grueso o más fino variando su intensidad, rompiendo la continuidad
de la línea flexionándola, etc., con el fin de dar énfasis a alguna parte del dibujo o producir
ciertos efectos expresivos o visuales, tales como sugerir la forma, el volumen, las luces, sombras, etc.
Por su relación con otras líneas:
Paralelas: las que siempre están a igual distancia una de la otra.
Perpendiculares: las que se encuentran formando ángulo recto.
Oblicuas: las que al encontrarse, forman ángulos desiguales.
Concurrentes: las que al prolongarse, se encuentran.
Por el punto en
que se encuentran, se llaman convergentes. Por los extremos que se separan, se
llama divergentes.
Es como la
cantidad de luz que tiene una superficie, cualquiera
que sea su color e independientemente de éste. El Valor
más alto se representa por el blanco, y corresponde a las partes que reciben
los rayos luminosos perpendicularmente; el más bajo, el negro, que representa
la ausencia total de luz, Entre estos dos extremos, los valores ofrecen una
gran cantidad de grises.
La luz blanca
está compuesta por ondas de diferente
longitud, que tiene la virtud de producir en el cerebro un estímulo distinto para cada onda.
Este estímulo es el color
Clasificación de los colores:
Por su composición:
Primarios: son los fundamentales, que no pueden obtenerse por mezclas de otros
colores: Amarillo, azul cian, Magenta.
Los secundarios: Son los que se obtienen por combinación de dos
primarios: Verde: Azul cian y amarillo. Violeta: Magenta y azul, etc.
Los terciarios: Son los que se obtienen de la mezcla de un primario y un
secundario.
Por su relación: Complementarios.
Se llaman así
aquellos dos colores que reúnen los tres primarios: Azul y naranja. (Naranja=
Magenta + Amarillo); Magenta y verde (Verde= Azul y Amarillo); etc.
Los
complementos están en los extremos opuestos del diámetro del Círculo Cromático,
y tienen las siguientes propiedades:
- Su
proximidad los hace aparecer más intensos y vivos.
- Su mezcla da gris.
Por su relación con la luz:
- Gama de
los fríos, encabezada por el azul.
- Gama de
los cálidos, encabezado por el rojo.
Los colores
fríos comportan sensaciones de melancolía, quietud, tristeza, nocturnidad, poesía, etc.
Los colores
cálidos, de movilidad, exaltación, vida, fuerza, fogosidad,
etc.
Dentro del
campo visual, los colores fríos producen la ilusión de la lejanía, mientras los
cálidos acercan los planos al observador.
Es la organización de los
elementos que constituyen la materia de un cuerpo
cualquiera.
Son las
características dimensionales o apariencia exterior de un objeto.
Clases de formas:
Bidimensionales
y tridimensionales.
Formas estilizadas:
Son las que han
sufrido un proceso de
simplificación que las ha reducido a un esquema esencial interpretado muy
personalmente.
Formas artísticas:
Son las formas
ideadas por el artista con la intención de expresar su pensamiento o emociones íntimas.
Formas Naturales y artificiales:
Naturales son
las que la naturaleza ha dado a los
seres que ella crea.
Artificiales:
Son las que el hombre da a las cosas
que fabrica.
Figurativas y abstractas:
Figurativas:
Cuando reproducen alguno de los seres naturales o ratifícales que existen.
Abstractas: Son
producto de la fantasía
y no representan nada reconocible en la realidad.
Cerradas y abiertas:
Cerradas: Las
que tienen su contorno formado por una línea ininterrumpida, que las aísla o
separa perfectamente del entorno.
Abiertas:
Cuando la forma está delimitado por un contorno roto o discontinuo.
Figuras imposibles:
Son
representaciones planas de objetos tridimensionales que no puede construirse
porque la forma gráfica se basa en un engaño óptico.
Es una
exigencia instintiva de la visión que obedece a la necesidad que siente el ojo
de establecer un orden firme y seguro en lo que ve.
Marco
guerrero
Por aca les dejo una pagina con la cual podran entretenerse observando los "posibles trabajos que se pueden hacer en clase" je je
Saludos y Exitos
